je projekt, na který se AzereT připravuje teď, v čase krátkého odpočinku, než její zdi zaplní Nebezpečná setkání…
Madam, jste zrcadlem mých vášní, mé barvy sluhou Vašich emocí. Však ve chvíli, kdy se potkáme….
Hosté: Alexandre Katsapov a Jan Strimpl
AzeReT opět mění svůj šat, pohled něžné víly na svět okolo nás teď vystřídá pohled mužský , aby se později, v našich vzpomínkách, oba spojily a staly se součástí našeho vlastního vnímání, jako ostatně vše, co na naší životní pouti vidíme, vnímáme, co nás osloví ………………..
MARTIN FRIND se opět (po pár letech) vrací do mé galerie a já z toho mám velikou radost. Ne jen proto, že mě jeho obrazy oslovují, ale také protože setkání s ním je vždy obohacením, které přináší radost z povídání, z přátelství, které zabaleno do něhy a humoru, otevírá obzory k další cestě životem …………….
Tedy pokud se moc nenamaže a nebo lehce neovíní před vysíláním Nočního Mikrofóra v českém rozhlasu………………..ale i to jsme spolu zvládli, doufejme s grácií. Ostatně si nás stále ještě můžete poslechnou a to na: Archiv – český rozhlas Dvojka – noční mikroforum ………Tereza Pokorná
MARTIN FRIND
je často nazýván „ Malíř underfraundu „
Narodil se v Praze roku 1964. V letech 1979 – 1983 studoval na Střední umělecko-průmyslové škole v Praze u profesora Václava Bláhy obor užitá grafika.
V roce 1986 pokračoval ve studiu na Akademii výtvarných umění obor figurální a monumentální malby u prof. Jiřího Ptáčka a obor experimentální kresby a plastiky u prof. Karla Malicha, kde v roce 1991 absolvoval diplomovou prací. Své obrazy představil na desítkách výstav v galeriích v České republice, Belgii, Francii, Polsku, Rakousku a Slovensku……
Křehká, půvabná, něžná a nesmírně talentovaná mladá žena teď převezme žezlo a bude nějakou dobu kralovat galerii AzeReT….
A kralovat ona umí, to vědí všichni velcí, silní, tvrdí chlapi, kteří pod její vládou kdy pracovali a pracují. Sklárny jsou jejím světem, tam vzniká největší část jejího díla, tam se dějí všechna ta kouzla, jejíchž výsledek pak my můžeme obdivovat………………
KATEŘINA SMOLÍKOVÁ
Je jednou z našich předních mladých výtvarnic…
Její doménou je sklo a vše s ním spojené, ostatně i její obrazy jsou jím inspirované, jakýsi průhledný závoj je vždy přítomen a my až přez něj můžeme sledovat malbu na plátně……………..
Kateřina studovala na Výtvarné škole V.Hollara, následovala Vyšší odborná uměleckoprůmyslová škola obor malba a přidružené techniky, svá studia pak ukončila na Vysoké škole uměleckoprůmyslové v atelieru prof. Vladimíra Kopeckého a Ronyho Plesla.
Už v době studia získala několik ocenění, její dílo je zastoupeno ve sbírkách u nás v Německu, USA, Francii……………..účastnila se mnoha výstav jak v naší zemi, tak cizině…………………………………….
Jde muž po silnici a vidí opuštěné, hladové, plačící dítě. Zeptá se Boha: „ Proč tohle všechno dopustíš, copak nemůžeš něco udělat?“ A Bůh řekne: „ Ale já už jsem udělal. Stvořil jsem tebe.“
Milá Pavlo, přidávám se k té nekonečné řadě malých dětí z různých konců světa a říkám stejně s nimi : „ Děkuji, že jste.“ Patříte k těm šťastným a odvážným z nás, kteří následují hlas svého srdce a spojí povolání se svým životním posláním. Odvážným, protože jste po dokončení Vysoké školy ekonomické získala pracovní nabídku ve světě špičkového managementu, kterou jste hodila do odpadkového koše neuskutečněných životních příležitostí, aby tam usnula věčným spánkem a vydala se na cestu do světa, kde se mohou pohybovat jen silní a stateční. Měla jste našlápnuto na to, být úspěšným finančníkem, ale vy jste místo toho odpověděla na malý novinový inzerát společnosti UNICEF a stala se humanitární pracovnicí. Celý příspěvek
Je krásné tě zase jednou potkat Arnošte. Ještě před pár lety jsem nevěděla, že to jde. Že to jde tak, jak to cítím teď. Je to tím, že už jsem zažila odchody blízkých a daří se mi s nimi žít ve všech těch krásných pocitech dál. Cítím jejich lásku i smích ve chvílích jakéhosi napojení na cit, který je podle mě věčný. Mluvila jsem o tom s tvojí Evou, obě jsme dcery, kterým odešli tátové. A povídáme si s vámi pořád.
Takže teď zrovna mám pocit, jako bys tady byl. Dívám se na fotografii, kde mě držíš v pase, tak jak ti to dělalo vždy dobře. Milovník žen, který hřál jako slunce a maloval všem úsměvy na rty. Ženy tě milovaly, protože každá se v tvé přítomnosti cítila být královnou. Každá získala pocit výjimečnosti a krásy a stačilo s tebou prohodit jen pár slov někde při náhodném setkání ve společnosti, kterou jsi měl rád. Muži zase nabývali sílu – všem jsi říkal Bejku. Znamení vskutku erotické, jak praví znalci Zodiaku. Prostě jsi bavil všechny a vlastně to děláš stále. Víš, že kdykoliv o tobě s někým mluvím, vždycky se usmíváme? Já myslím, že ty ses smál i na svém vlastním pohřbu, kdy rabínovi upadla Tóra a na toho tvého Bejka vzpomínal každý z mužů, kteří tam hovořili. A ženy, ty se zase zasněně usmívaly. Nepřeháním, bylo to tak. Tak jsem to viděla v Synagoze na Starém městě Pražském, nedaleko krámku, kde jsi u jedné šikovné holky (jak jsi mi vyprávěl) kupoval ručně pletené svetry. A mně tam někde při obřadu vypadla z prstýnku perla. Nehledala jsem ji, stala se mojí slzou věnovanou tobě na cestu do nebe – sekce: nejlepší spisovatelé planety Země.
Celý příspěvek
Veliká dáma našeho hereckého světa, ale srdcem a duší malířka a výtvarnice. A vlastně i prvním povoláním, protože malířství je tím, co bylo jejím vysněným povoláním už v dětství.
Sen, který si dávno splnila a díky svému talentu je uznávanou a obdivovanou malířkou už spoustu let.
Jsem moc ráda, že její obrazy zdobí zdi mé galerie a tak vám je teď v čas vánoční mohu představit.
T.H.P.
BLANKA BOHDANOVÁ
se narodila 4.března 1930 v Plzni. V sedmnácti letech odešla do Brna studovat herectví. Po absolvování JAMU nastoupila v roce 1951 do Východočeského divadla v Pardubicích (Desdemona, Rosalinda, Anna Karenina, Máša, Manon Lescaut aj.). Od roku 1957 hraje v Praze ( 1957 – 1960 Městská divadla pražská, 1960 – 1966 Divadlo E.F.Buriana). V roce 1966 přijala nabídku Národního divadla, ve kterém byla v angažmá 44 let (Ellena v Schisgalově hře A co láska?, Kleopatra, Lady Macbeth, Rojasova Celestina, pacientka v Puigově Vabanku atd.). S první scénou se rozloučila benefičním představením Barevný život.
Natočila mnoho televizních her a inscenací (Odcházeti s podzimem, Ryba ve čtyřech, Duše a dušičky, seriál Hotel Herbich a další) a také filmů (Velká samota, Čest a sláva, Poklad hraběte Chamaré, Neúplné zatmění aj.) Po roce 1968 byla její kariéra na několik let silně omezena.
Dnes hraje v Činoherním klubu v inscenaci F. Mitterera Moje strašidlo v partnerství se Stanislavem Zindulkou a v Divadle Viole v Coburnově hře The Gin Game s Josefem Somrem. Za roli Fonsie v této hře získala cenu Thálie, byla oceněna i za práci dabingovou a rozhlasovou.
Vydala knížku Josífek z otcovy literární pozůstalosti, svou knihu Život jako v pavučince a poslední rekapitulaci jak osobního tak společenského poznání od předválečného období až do současnosti – Život jako takový.
Žila s rodiči až do jejich smrti, z druhého manželství má syna, fotografa Vlada Bohdana.
Od poloviny sedmdesátých let se věnuje olejomalbě a grafice. Vystavuje v Praze i po celé republice, také se účastnila zahraničních výstav ve Španělsku, Řecku, Holandsku, Německu, Brazílii, Itálii, Japonsku a Polsku. Obsáhlou výstavu uspořádala v roce 2010 v síních Novoměstské radnice v Praze 1.
O své malbě říká: „Svět mohl být jiný, než v jakém žijeme. Nemusel být třeba tak barevný, chudší na vůně i tvary. Máme velké štěstí a navíc dar fantazie. Přesto někdy tvary porušuji s vědomím relativity, ale světlo, které je přítomno, je přiznanou nadějí.“
Propojeni obrazem, láskou k barvám a plátnům, jsou kurzist mistra malířského Ondřeje Rady
Vlastimil Dejl nar. 22. 2.1981 ve Frýdlantě v Čechách
Citlivý, nesmělý a neustále dobře naladěný umělec amatér, závislý na čokoládě, objevil svůj talent v období 25. roku, kdy se rozhodl rozvinout své umělecké vlohy v ateliéru O. Rady. Od roku 2006 vytvořil pod vedením mistra Ondřeje již několik děl, např. Makovice, Tygr, Podzimní cesta, Plenéry, Pocity a další. Od pocitů, zvířat, plenérů a zátiší se dosud nepropracoval ke slibované figurální tvorbě, kterou pořád chystá rozvíjet.
Milena Kvasničková nar. 27. 3. 1973 v Praze
Aktivní, činorodá, sympatická umělkyně s velkým citem pro detail. Své vlohy v sobě objevila již v mládí, ale díky režimu jí nebylo umožněno vysněný obor vystudovat. A tak se na to vyprdla. O Vánocích v roce 2005 pod stromečkem nalezla barvy a štětce – poděkování manželovi – což byl prvotní impulz k nákupu dalších uměleckých potřeb v obchůdku u Manekýna. Tam umělkyně vycítila svou šanci a vstoupila do odborných kurzů pod vedením Ondřeje Rady. Mezi nejobdivovanější „kusy“ její tvorby patří volné kopie Trilogie aktů od Degase (čti „degy“), Plenér 1-3, volné kopie Dalího či Hory Schlagming. Svou aktuální tvorbou se umělkyně ubírá svým vlastním směrem, který vidí v Konci světa 2012…
Jana Machová nar. 14. 9. 1949 v Praze
Již na škole měla jedničky z kreslení. Přestože úspěšně složila talentové zkoušky na UMPRUM, dlouhá léta marnila svůj talent v softwarových firmách. Po dlouhých 35 letech znovu objevila svou lásku k barvám a štětcům. V roce 2008 vstoupila do kurzu mistra Ondřeje R. a od té doby potěšila svými díly nespočet příznivců a obdivovatelů. Mezi skvosty její tvorby patří Růže z Windsoru, Modrá hora, Podzim, Mochnička, Skotský hrad, Rybník Velát a další. Do budoucna by umělkyně ráda dobyla svět figurální tvorby a nadále zdokonalovala své dovednosti pod vedením mistra Ondřeje.
Jitka Pikalová nar. 30. 5. 1959 v Praze
Narodila se současně se svou sestrou Marií, se štětcem v ruce. Svou kariéru zahájila již v plenkách známými nástěnnými malbami… Její talent nebyl dlouhá léta doceněn, až po nástupu do kurzu Ondřeje R. dostala se její díla do povědomí široké veřejnosti, zejména z řad elitních bankovních úředníků. Velká řada děl se bohužel nedochovala, jelikož byla rozdána neznámým sběratelům, či byla několikrát přemalována. Z torza její tvorby ční Plenéry 1-3, Černoch ve tmě, Eskymák, Okénko, Šéf, Zátiší s mouchou či volná kopie Bitvy u Trafalgaru. V následujících letech se chystá přidat na rychlosti své tvorby a upustit od zvyku „oplachovat“ svá díla terpentýnem.
Eva Kopernická nar. 1951 v Praze
Od mládí měla sen – tvořit, hlavně malovat. Nevěřila si,
a tak se o nic ani nepokusila. Před 16 lety přišla životní ztráta a jako terapii vzala do ruky hlínu. Začala tvořit. Dokonce se tvorbou živit. Malba však byla stále pouze snem. Před několika lety se jí začalo intenzivně v noci zdát, že maluje. Kamarádka Lenka jí dala v roce 2009 k Vánocům dvě plátna a akrylové barvy. Stále ještě nevěřila, že může malovat, a tak věci pečlivě uložila. Pak přišla nemoc a hlína byla pro ruce příliš těžká. Začala chodit do ateliéru mistra Ondřeje Rady. Od té doby namalovala již mnoho obrazů a absolvovala již několik samostatných výstav.
Běla Richterová nar. 12. 1. 1955 v Praze
Ke skupině byla připojena přes mírný, avšak včas zlomený odpor vloni v létě. Na její slova „já jsem tohle nikdy nedělala” zněla odpověď již propojených „každej jednou začínal”. Svá díla dokáže zušlechťovat do detailů, které jsou pouhým okem jen těžko viditelné. Velmi rychle si tak získala přezdívku Uko podle postavy japonského malíře miniatur Uko Ješity z filmu „Jáchyme, hoď ho do stroje”. Pobyt v ateliéru navíc zpestřuje zpěvem, jejím dalším – již dlouholetým koníčkem.
Maluje motivy věru světové, od Statku malých Staniměřic, přes Opatovický rybník v Třeboni až po Bracklinn Falls Bridge či Stoneymollan Road ve Skotsku. Od přírodních scenérií se pozvolna přesouvá také k zátiším či portrétům.
Olga Moravcová nar. na jaře 1968 v Praze
Již od útlého věku byla vedena k výtvarnému cítění, které v sobě léta dusila a jen pozvolna ventilovala zkrze geologické mapy či deníčky dětí. Jak už tomu tak bývá, shodou náhod se dostavil raketový start do její talentované tvorby. Přestože prakticky s ničím co namaluje, není spokojená, ostatním to nevadí, berou jí s rezervou, a obrazy se líbí. Práce na obrazech ji natolik pohlcuje, že kromě plátna barvami úspěšně pokrývá také sebe i své okolí.Za krátkou dobu se může pochlubit obrazy staniměřickým Obilným polem či Elektrickými dráty, portrétem syna „Matouši, na které planetě žiješ?”, rodinnou vzpomínkou „Poslední siesta 1938„ a intimními dílky Krystalizace a Dezert.
Druhý díl výstavy fotografií Jardy Fišera provází ochutnávky výborných slovenských a italských vín. Mistr fotografie i mistr vinařský tak uvádějí návštěvníky galerie do svých světů společně. Se sklenkou vína je přijemné nechat si vyprávět příběhy, které jsou zakleté v obrazech na stěnách……..děti si na téhle výstavě také mají s čím hrát a to díky objektům, které do prostoru galerie pan Fišer, postavil……vítejte tedy u nás……